在这个乌鸦都不再啼哭的寒夜，白色的灯光下，我坐在钢琴凳上，抚摸着洁净、整齐的琴键，独自一人面对着这位古朴、典雅、庄重的朋友时，我的心中千头万绪，无从下手，无所适从。
一周后，我就将参加钢琴十级的乐考，所选的曲目是我与指导老师蔡老师权衡，反复斟酌定下的，在备选的几首中选了一首既不太难也不太容易，知名度不高，却极富感染力的。但是，我却与老师对这首曲子的艺术表现形式产生了分歧。老师认为这是考级曲目，应该按照艺术本身的表达方式来体现，而我在看完曲谱后，认为可以加入一些个性化的元素在其中，可以更大限度地发挥曲子的表现性。
更加令我动摇的是，连我的父母也都纷纷为大局考虑，认为考级曲实则考验能力，达到考核目标就不错了，又何必要画蛇添足地加入个性化？更何况，这是节骨眼上的考试，今天的考试如果不通过，就是极大地影响明年的升学，因此，无论如何都要过。
坐在这里，想着钢琴老师一句一句冰冷的话语：我话都说到这个点上了，反正这个曲子，你要想过，就必须这样弹。以及父母的：少搞什么花里胡哨的，你还不具备艺术家的资本，你现在要做的就是二字应试。
万般无奈，到头的灵感就这么浪费了。抬起疲惫的眼皮，我强打精神，再仔细地阅读了一下乐谱，真没想到，这一看，更多的灵感如雨后春笋般冒了出来，我赶紧拿起铅笔，这里添一点，那里补一点。眼前的曲子，已再也不是原版了，因为它已融合了我个人的情感，我情不自禁地演奏了一遍，我大为满意，用耳去聆听，能听到灵动，听到绵绵的情。
这一霎那，也就在这里，我终于坚定了信念我要执着地坚持下去，把这份情感带入考场！
随后的几天练习，我每天废寝忘食地练习，实则不是练习，而是一个字品。好的音乐，不但要雕琢，还要细细地品。
坐在考场上，优雅地用手指弹出音符。终了，那个瞬间，所以人都为我叫好。起身，回顾四周，是掌声。
